Estilo Grunge – Musica alternativa

Texto escrito nos termos do novo acordo ortográfico.

Categoria: Música

Comentários: 17

Muito se sabe sobre música e os acordes característicos de determinada musica, fazem-nos identificar bandas, sons e estilos de música. Desde o Jazz ao Pop, passando pela música clássica, pelo Blues, Salsa e até a música ligeira, o número de estilos musicais é quase impossível de ser contado. Gostos não se discutem, e é certo que mesmo que se seja um intelectual uns solos de guitarra de Jimmy Page (guitarrista de Led Zepelim) fazem o gosto a qualquer um.

Guitarra Portuguesa, Cavaquinho Brasileiro, Gaita de Foles entre tantos outros instrumentos fazem e caracterizam estilos de música, mas o casamento perfeito entre vários instrumentos em comunhão com vozes inconfundíveis fazem bandas que fazem história.

Quando já muito se achava que não se podia inventar na música e que os estilos musicais estavam definitivamente definidos, eis que surge nos anos 90 um novo estilo, por muitos considerado anarca e grito de revolta. O Grunge.

O Grunge surge em Seattle nos Estados Unidos da América no inicio da década de 90 com bandas de garagem que criavam o seu próprio ritmo e história.

Com um significado muito próprio (a palavra Grunge significa traduzida à letra, sujo – sujidade), o Grunge caracteriza-se por sons arrastados e muitas vezes descoordenados de guitarra, vozes roucas, e apresentações de tipos despenteados livres de cuidados especiais com a forma com que se apresentam.

As letras mostram-nos revolta e despertam-nos para uma sociedade viciada em consumo absurdo, vestida de preconceitos dos estratos sociais. Diz-se que sentir o Grunge é sentir a anarquia e ter a capacidade de se livrar de regras e leis e viver livre.

Com uma forte influencia no hardcore, heavy metal, e música alternativa, o Grunge conseguiu associar o espírito anarquista com a revolução hippie, tratando-se não só de um feito música histórico, mas um estilo muito próprio de vida.

É impossível não associar bandas como os Nirvana (considerados os pais do Grunge), Pearl Jam, Alice in Chains ou Stone Temple Pilots. As músicas traduzem na íntegra o que sentem e a revolta está presente em tudo o que tocam e cantam.

Musicas como “Smells like teen spirit” de Nirvana retratam exatamente a revolta e o verdadeiro sentimento de quem se sente excluído. Gritos de angústia, revolta, antissocial, sarcasmo, dor e exclusão social fazem parte deste tão único som musical. Para apreciadores e não só, o Grunge trouxe-nos músicas memoráveis e um infindável conhecimento do mais íntimo sentimento de solidão.

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$\"Rua$

Este texto irá falar sobre o filme Ex_Machina, nele podem e vão ocorrer Spoillers, então se ainda não viram o filme, vejam e voltem depois para lê-lo.

Impressões iniciais:

Ponto para o filme. Já que pela sinopse baixei a expectativa ao imaginar que era apenas mais um filme de robôs com complexo de Pinóquio, mas evidentemente que é muito mais que isso.

Desde as primeiras cenas é possível perceber que o filme tem algo de especial, pois não vemos uma cena de abertura com nenhuma perseguição, explosão ou ação sem propósito, típica em filmes hollywoodianos.
Mais um ponto, pois no geral o filme prende mais nos diálogos cerebrais do que na história em si, e isso é impressionante para o primeiro filme, como diretor, de Alex Garland (também roteirista do filme). O filme se mostrou eficiente em criar um ambiente de suspense, em um enredo, aparentemente sem vilões ou perigos, que prende o espectador.

Entrando um pouco no enredo, não é difícil imaginar que tem alguma coisa errada com Nathan Bateman (Oscar Isaac), que é o criador do android Ava (Alicia Vikander), pois ele vive isolado, está trabalhando num projeto de Inteligência Artificial secreto e quando o personagem orelha, Caleb Smith (Domhnall Gleeson), é introduzido no seu ambiente, o espectador fica esperando que em algum momento ele (Nathan) se mostrará como vilão. No entanto isso ocorre de uma forma bastante interessante no filme, logo chegaremos nela.

Falando um pouco da estética do filme, ponto para ele de novo, pois evita a grande cidade (comum nos filmes de FC) como foco e se concentra mais na casa de Nathan, que fica nas montanhas cercadas de florestas e bastante isolado. Logo de cara já é possível perceber que a estética foi pensada para ser lembrada, e não apenas um detalhe no filme. A pesar do ambiente ser isolado era preciso demonstras que os personagens estão em um mundo modernizado, por isso o cineasta opta por ousar na arquitetura da casa de Nathan.

A casa é nesses moldes novos onde a construção se mistura com o ambiente envolta. Usando artifícios como espelhos, muitas paredes de vidro, estruturas de madeira e rochas, dando a impressão de camuflagem para a mesma, coisa que os ambientalistas julgam favorável à natureza. Por dentro se pode ver de forma realista como podem ser as smart-house, não tenho certeza se o termo existe, mas cabe nesse exemplo. As paredes internas são cobertas com fibra ótica e trocam de cor, um efeito que além de estético ajuda a criar climas de suspense, pois há momentos onde ocorrem quedas de energia, então fica tudo vermelho e trancado.

O papel de Caleb á ajudar Nathan a testar a IA de AVA, mas com o desenrolar da história Nathan revela que o verdadeiro teste está em saber se Ava é capaz de “usar”, ou “se aproveitar” de Caleb, que se demonstra ser uma pessoa boa.

Caleb é o típico nerd introvertido, programador, sem amigos, sem família e sem namorada. Nathan também representa a evolução do nerd. O nerd nos dias de hoje. Por fora o cara é careca, barbudão com uns traços orientais (traços indianos, pois a Índia também fica no Oriente), bebê bastante e ao mesmo tempo malha e mantém uma dieta saudável pra compensar. E por dentro é um gênio da programação que criou, o google, o BlueBook, que é um sistema de busca muito eficiente.

Destaque para um diálogo sobre o BlueBook, onde Nathan fala para Caleb:
“Sabe, meus concorrentes estavam tão obcecados em sugar e ganhar dinheiro por meio de compras e mídia social. Achavam que ferramenta de pesquisa mapeava O QUE as pessoas pensavam. Mas na verdade eles eram um mapa de COMO as pessoas pensavam”.

Impulso. Resposta. Fluido. Imperfeição. Padronização. Caótico.

A questão filosófica vai além disso esbarrando no conceito de “vontade de potência”, de Nietzche, mas sobre isso não irei falar aqui, pois já há textos muito bons por aí.

Tem outra coisa que o filme me lembrou, que eu não sei se é referência ou se foi ocasional, mas o local onde Ava está presa e a forma como ela fica deitada num divã, e questiona se Caleb a observa por detrás das câmeras, lembra o filme “A pele que habito” de Almodóvar, um outro filme excelente que algum dia falarei por aqui.

Talvez seja uma versão “O endoesqueleto de metal e silicone que habito”, ou “O cérebro positrônico azul que habito”, mesmo assim não podia deixar de citar a cena por que é muito interessante.

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Autor:Jhon Erik Voese(todos os textos)

Imagem por: Giarc80HC

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Comentários

Suassuna 11-09-2015 às 02:03:47
Gostei do texto, irei conferir o filme.
¬ Responder
Jhon Erik Voese

15-09-2015 às 15:51:02
Que bom, obrigado! Espero que goste do filme também!
¬ Responder